你觉得动画电影票房该如何突破？配音阵容单调是否会导致审美疲劳？

动画电影既需要好的宣传，也需要好的制作。配音阵容单调也是目前动画电影存在的一个问题，有可能会导致观众审美疲劳，因为这些声音不够有辨识度，所以声优的选择也是很重要的。

自然是要更用心的去做，并且将画质创意等方面进行更好的完善配音，阵容的话不管是否单调，只要能够准确地表达出，其中人物的感情变化应该就是一部好的电影。

故事情节要合理有新颖，能抓住观众的内心，其次特效要做好，故事情节要符合逻辑性。配音也要选择恰当，多样化，过于单调会让人觉得无聊。

我觉得动画电影票房突破应该好好做，配音阵容单调会导致审美疲劳。“国漫崛起”，2015年《西游记之大圣归来》，票房收入近10亿元，在制作标准上不会输给美国和日本动画电影，让人们理所当然地喊出了这个口号。在过去的几年里，“国漫崛起”占据了国内动画市场几乎所有的头条新闻，并长期成为日常的障碍，从一个激动人心的口号变成了“标准宣传”。

就电影而言，自从《西游记之大圣归来》以来，还没有出现过同样级别的爆炸性作品。除了最近票房超过6亿的少儿ip动画《熊出没·变形记》之外，光媒体制作的作品很难将口碑和票房结合起来。《大护法》以其深刻的内涵和暴力的美学赢得了评论家的赞誉，但票房只有8000多万元。获得最佳动画电影金马奖的《大世界》无声无息，以261万元告终。

国内混搭领域的“崛起”似乎正从一句口号慢慢变成现实。随着受众的成熟和市场的扩大，国内动画在B站、优酷、爱奇艺、腾讯视频等视频领域的竞争十分激烈，这也推动了内容制作的升级，粗加工不再是常态。 腾讯视频最近播出的《魔道宗师》豆瓣得了
8.9分。仅4集的累计播放量达到
6.83亿，连续几天超过网络直播数量，超过了日本的《海贼王》《名侦探柯南》等日本常青番。

“国漫崛起”不再是一个错误的命题。然而，在当前的有利形势下，作者仍然试图找出中国动画产业当前发展的不足:以知识产权为核心的动画改编理念有什么局限性吗？为什么很难突破动画电影的票房？配音阵容的单调会导致审美疲劳吗？ 解决了这些问题后，我们可能离“国家的崛起”又近了一步。所以我觉得动画电影票房突破应该好好做，配音阵容单调会导致审美疲劳。