演员为什么要配音？

电视剧为什么要配音，大致可分为两部分：外部环境的限制和演员自身的限制。首先谈谈导致电视剧配音的外因：现场声音嘈杂，同声难收。就国内影视基地而言，横店应该是最有名、大众最熟悉的。横店影视城被众多明星戏称为“横国”；不用每年，每天都有无数的剧组扎堆在横店拍摄。工作人员经常面对的是非常嘈杂的环境，在这种环境下很难做到在同一时间收音。由于拍摄过程中，由于是同一个影视基地，所以前几天有十多个剧组同时开拍，现场会非常热闹。也许是这边拍古装剧，隔壁剧组正在拍谍战剧，枪炮轰鸣，现场录制时杂音非常大，所以现场录制非常不适合，只能考虑后期制作。电视连续剧启用配音还有一个原因：台词功力。声音、舞台、形体、表现力是演员应有的基本功。声音、舞台、形、表、音、音、音、音。尽管台词是演员最基本的要求，但是现在，很多演员的台词功底根本不够用，剧组的拍摄一般都很赶，所以能演好的演员已经很不错了，不会再让演员台词了。除自己台词功底不过关的演员需要配音外，港台艺人来内地拍戏，或是说话口音很重的艺人，需要后期配音来保证统一性。有人说，在配音界有这样一句话，配音的人都可以演好戏，但演员不一定能配好音。声优孟宇曾表示：有的演员演得很好，演的时候也有那种气氛，但是让他进到配音的地方，却配不上。尽管用配音一般都是电视剧，但配音就像一把双刃剑。由于一些配音员，一人配乐过多，有时容易给观众造成视听疲劳。

1、口音因素 ：由于一些演员来自国外或者港澳台，无法用标准普通话完成对话，那么为了保证影片的整体和谐，就会采用配音演员来配音。

2、声线因素 ：有的演员可能长相很甜美可爱，但是声音比较"御姐"，有的演员五大三粗，声音却很"少年".....．为了保证播出时人物形象的和谐，也会采用配音演员来配音。

3、剧情因素 ：有些角色需要演员从青少年演到老年，或者演员在演出和自己实际年龄不相符的角色，外貌上的变化可以通过高超的化妆技术完成，但是未经过专业训练，一个人的声音是很难做到这么大跨度的改变的。

4、时间因素 ：演员档期很满，拍摄完之后没有时间参与后期配音，就去了另外的剧组。或者由于政策原因后期台词需要修改，演员无法按时回来补词，就需要用到其他人来配音。

5、基本功因素 ：小部分演员是歌手或舞者跨界来当演员的，没有经过台词的训练，或者有些流量明星实在基本功不好，这时也会采用配音。

随着影视剧行业的不断发展，演员的表演和配音也在逐渐演变。然而，近年来演员自己“说”台词却成为了大众热议的话题。这种现象在影视行业越来越普遍，不少观众抱怨配音的“尴尬”，并质疑演员配音的真实性和情感表达。

为了探究这种现象的普遍程度，有记者对16位男演员和16位女演员近十年来不同题材影视作品的原声率进行了统计。结果显示，在电视剧、网络剧等热门影视作品中，原声率普遍偏低，有些甚至只有不到一半。而在电影中，原声率相对较高，尤其是一些大制作电影，几乎百分之百采用原声。

有些观众认为，演员的真实表演和情感传达是影视作品的重要组成部分，而配音会削弱这种真实性和情感表达，让观众难以投入角色和故事情节中。但也有人认为，在一些对演员要求较高的场景，如拍摄动作戏、特技戏等，配音可以增强作品的真实感和观赏性。

不过，无论是怎样的解释，这种“演员自己说台词”的现象已经成为了影视行业的一个趋势，甚至在某些情况下，也成为了演员的竞争优势。毕竟，能够驾驭好原声演出的演员，不仅在观众心中更有“真实感”，也更有表演的自由度和可能性。

综上所述，虽然配音在某些场景下有其必要性，但在整体影视作品的表现上，原声率仍然是观众普遍所期待的，这也是对演员表演和情感传达能力的一种考验。毕竟，一个好的演员，不仅要有好的表演技巧和情感表达能力，更要具备驾驭原声的能力，让观众感受到最真实的演出。

因为配音的音效，对于影视作品整体的效果会变得更优良，所以才会有这样的情况。

作为演员努力提升自己，不管任何时候都是最正确的做法，这样才可以让自己变得更专业，也会变得越来越优秀。

提升自我，一定要注重正确的方法，以下几点要做到：

1、早睡早起

一日之计在于晨，养成早睡早起的好习惯，让自己有一个健康的状态，每天都精神饱满，工作生活充满动力，成为一个生活自律的人。

2.努力学习

不断学习新技能也很重要，人一直处在安逸的环境里，就会失去学习的动力，也不能更好的让自己有所进步，我们只有不断学习，让自己更有竞争力，才能更好地适应生活的变化和发展。

3、停止抱怨

无论你今天过的好还是坏，工作顺不顺利，抱怨都不能改变这个已经发生的结果。与其不停抱怨，让自己充满负能量，不如想办法转移自己的注意力，缓和一下自己崩溃的情绪，给自己设立一个小目标，让自己有动力去改变，这样的日子才会更加美好。

4、改正缺点

闹钟响了，你想着再睡5分钟，这些场景是不是很熟悉，这就是不好的拖延习惯，它能让你每次都为自己的懒惰找借口，克服拖延，提高自己的效率，是提升自己很重要的一步。

5、做到反思

懂得自省，才能更快发现自己性格上的优缺点，做的好的地方，鼓励一下自己；做的有欠缺的地方，适当地改正，让自己每一天都在进步。

还记得那些年我们一起追过的国产剧和角色吗？《一起来看流星雨》中的楚雨荨、《宫锁心玉》的洛晴川、《夏家三千金》的夏天美、《楚乔传》中的女主角楚乔。每一个角色展现给观众的或许都是不一样的形象，每个角色都充满了自己独有的气质，但是很难让人相信的是他们的配音其实都是乔诗语一个人。如今已是配音界“大咖”的乔诗语，她现在自己也数不清曾为多少部电视剧、电影、动画配音了。除了乔诗语，还有边江，张杰等优秀的配音演员，他们也为许多国产剧进行了配音，比如《三生三世十里桃花》夜华就是边江老师去配音的。所以经过观察，小乔发现近些年基本所有的国产大IP剧角色都会用到配音演员。那么为什么国产剧中的角色都需要用配音呢？不能直接用拍摄现场的演员原声吗？如果《还珠格格》五阿哥说的不是普通话而是台湾话，你是不是会很吃惊？大家很熟知的《还珠格格》中扮演五阿哥的苏有朋，对于出生在台湾的他，如果不用配音，只是用原声来试演五阿哥的话。首先是大家会直接出戏，高高在上的五阿哥，作为皇亲国戚竟然说着一口台湾腔，而不是正宗的京腔，这势必会让观众无法接受。而且会影响演员的演技，再好的演技当你通过声音来表达时，如果声音与演技不契合，大家会认为这个演员的演技根本不在线。出现这个问题的原因就是很多的国产剧都是在影视城进行拍摄，可能同一时间有很多剧组都在同一个地方进行拍摄，一部爱情剧如果遇上一部抗日战争片，声音互相混杂在一起，拍摄现场嘈杂，现场收音成本很高，所以基本是不可能用演员的原声去录制的。只能演员通过后期去给自己演的角色配音。但是在大部分情况下，演员给自己进行后期配音是不现实的。很多演员有浓厚的港台口音，非常容易出戏。如果演员本身的声音音质不合适，与角色本身不贴合，那么也是不能自己进行后期配音的。在《花千骨》中，如果赵丽颖用的是原声，大家可能不会感觉到原来花千骨是那么可爱，因为赵丽颖的声音达不到清脆甜美的标准。如果坚持用原声的话，即使赵丽颖演技很好，但是处于少女时期的花千骨，可能就显得不是很天真烂漫。所以花千骨这个角色必须要寻找一个合适的配音演员。还有就是在《三生三世十里桃花》中一剧成名的姑父赵又廷，被称为“整容般”的演技，但是如果不用配音，只是用赵又廷原声，台湾腔的夜华太子，可能大家也不会这么喜爱，没准还会出戏到赵又廷主演的《痞子英雄》上

同样道理的还有电视剧《兰陵王》林依晨试演的玄女，在这部剧中，林依晨用了自己的声音，

演员自己说台词也能成为夸点，现实中不知从何时起，「嘴替」成为很多演员表演时的状态之
一，甚至一些演员自己「说台词」都成为大家热议的话题，成为「夸点」。这种现象之所以会产生，其原因是多方面的。具体来说，包括演员本人的声音与其形象和气质不符、有些演员敬业度不够表演时敷衍了事，以及有些演员专业能力低下于是投机取巧这三个方面。
1，有些演员本人的声音与其形象和气质不符，于是只能配音。在采用配音的演员当中，有些人的表演水准其实非常高，而且这些演员本身也非常敬业。但是这些演员本人的声音与其形象和气质不相符合，于是为了获得更理想的表演效果。就采用了配音的方式。这种处理方式是处于获得更好表演效果的目的，因此没有问题。
2，有些演员敬业度不够，表演时敷衍了事使用「嘴替」。有些演员之所以自己不说台词，而是选择「嘴替」，是因为他们敬业度不够的原因。这些演员本来具备不错的专业水准，但是他们在表演时往往敷衍了事，对于自己的工作根本就不认真。他们不但在表演时采用「嘴替」，自己的表演也是应付了事，给人留下的印象非常不好。
3，还有一些演员因为自身专业能力低下无法胜任所扮演的角色，于是投机取巧。在采用「嘴替」的演员当中，还有一些演员是因为自身专业技能水平差而采取了投机取巧的方式。这些演员基本功不扎实，说台词时无论是语气还是声音，都达不到演员所扮演的角色的要求，于是他们选择投机取巧，用「嘴替」来解决问题。这些演员的表现令人失望，他们自身的事业发展也因此而受到很大的影响。

主要是因为以下几个原因：影视制作技术的发展：现在的影视制作技术越来越先进，可以通过后期处理技术来实现对演员声音的加工和修复，让演员的配音更加贴近角色形象，更能够达到导演的要求。角色形象的塑造：有些角色需要具备特定的声音特征和风格，演员的原声可能不太符合角色形象的要求。此时，通过配音演员的选择和配音效果的制作可以更好地体现角色形象和特点。国际化程度的提高：随着中国电影产业的不断发展和国际化程度的提高，很多电影需要进行海外发行和宣传，此时配音可以方便国外观众的理解和欣赏。保护演员的声音：一些演员在演艺生涯中需要频繁使用嗓子，如果过度使用可能会对声带造成损伤。此时，通过配音可以减轻演员的负担，同时保护演员的声音。商业利益的考虑：有些影视剧的播出渠道和收益来源不同，如网络剧、电视剧、电影等，针对不同的收益来源可能需要进行不同的配音，以保证最大程度的收益。综上所述，现在影视剧很少使用演员的原声，主要是由于技术、角色形象、国际化程度、演员声音保护和商业利益等多方面的原因。一个是很多演员带有浓重的口音，所以才使用配音，还有像一些古装剧都是使用配音才能展现出更好的效果，再就是有些演员的台词功底太差，才不得不使用配音。

对于成功的电视剧来说，要求的不只是演员的演技好，配音也是很重要的，就像周星驰的成功离不开石班瑜的配音。可能有人无法理解，国产剧的演员都是中国人，而且有的配音效果不理想，为什么不直接用演员的原声而要另请配音人员呢?

首先是电视剧在拍摄的过程中人员较杂，既有演员也有工作人员，演员在演习时会有导演；动作等指导老师在现场指导，有时候要说话指导，不能保证现场的绝对安静和声音的采集，配音是为了更好的效果，

其次；演员来时不同的地方，有些人有口音，音色不统
一，虽可以记住台词演出感情，但是不标准的普通话容易出戏，所以才需要，后期的配音，要是每个演员都用自己的声音去配音，可能会容易让别人搞混这个剧的角色，和那个电影的角色，会给观众疲劳感，很可能导致人们看不下去，配音演员经过了专业的训练，音色上较统
一，能拿捏好各种细微的情感，更好带入感情，

最后一个是；有可能演员的台词功底不是很好，有些台词记不住，只能靠情感去演，就像金星曾说的 “数字小姐”别人说台词她说123456
7，这样就不能不配音了，

一个有实力有个性的配音对演员发展作用是很大的

现场嘈杂收音不好，好多原声也是演员自己后配的；

有些演员本身台词不过关；

有些演员声音辨识度高，特别，不同的戏古装或者现代的，要求的氛围感不同，观众看着会出戏；

其他情况呗，临时变剧本，没时间背台词什么的，等等