一分钟学配音笔记

空闲时间看了看配音秀，顺便做下一分钟学配音的笔记吧。

根据角色的情绪以及角色的气口，配上讲话之前的那一口气，掌握他的心理节奏，就可以对上口型了。

由于气息是声音的支撑，练习气息就比较重要了，气息可以帮助你更好的创造一些角色，气息的长短对于配音来说有很大决定性的作用。

练习：用食指放在鼻尖的位置，用嘴去吹气，当手能感觉到气息的时候，要用一口非常缓慢的气息去吹这根手指，坚持时间越久越好。

当配音没什么感情的时候，可能是由于心理暗示太多造成负担太重，又或许是力气大过于感情，用了过多的技巧，用力过猛，当然也可能由于麦克风录音会削弱声音的特质和情感，找到没感情的原因，需要分析作品的意义情感，好好练习。

在口腔里面含一小撮唾液，然后往回吸气，然后发音库，让哭戏更加立体，自然一点。

在真声范围内做细节处理。

把手窝成一个窝状，放到自己的耳廓后面，这样无形中就把自己的耳廓扩大了，然后就通过嘴巴对面的墙壁、屏幕反射过来的声音，就可以更清楚的听到自己的声音了。

人物关系的不同导致你对主观意识上对不同的人说话的情况下也是不同的。抓住人物关系，因人而异调整不同的说话语气。

喜怒哀乐，喜区分 高，中，低，比如说哭，要注意观察演员是张着嘴哭的还是闭着嘴哭的，注意情绪上的高、中、低。

不要仅仅配人物的身份，还要结合性格等方面，要记住，配的角色是一个活生生的人。

把鼻子捏住，n 是发不出声音来的，l 是可以发出来。总结就是，捏着鼻子可以区分分辨鼻音和边音。

可能是说话习惯问题，做一些基本功训练，a，ma，ba，ha，hai，对着墙壁练习，墙壁会返回自己的声音听到就行了，张口大音练习后再回到收口小的，一，四，奇，喜。对着墙壁练习基本功。

改变情绪，从而实现精分。也就是说，假如录一个女孩子讲话，可以萝莉一点，或者是高冷一点，又或是傻白甜一点。

哭戏和笑戏，最重要的是情绪的酝酿。也就是说不能突然的大哭或者是大笑，需要有点来源的感觉。

逻辑重音是一种承上启下的作用，一定要看前半段说了什么，才好判断后一句的逻辑重音在哪里。

生活中说话是不会端着的，主要是受新闻联播这类的正经主播的影响，这类比较端着说话。多观察生活中大家是怎么说话的，自然点就不会端着了。

译制腔不合适了，也不算错误，最开始引进国外的片的时候，国外影片比较有诗意，就给这类影片配着一股诗情画意的感觉的腔调。现在都用贴近生活的语言去配译制片。

小男孩和小女孩在小时候，声音几乎都是箭和细的，所以一般都是由成年女性配音。

多休息，多练习声带的韧性。

训练基本功，练气息。

情绪丰富一点，有点变化。

声音华丽还是得看角色适不适合，不是说声音华丽就能录好戏，还是看角色来的。

配情绪激动的戏的时候，前面实际上是有很长的铺垫和过程的。需要感受体验角色的心路历程，理解角色。

少年音更注重声音的颗粒感，在前面正太音方法的前提下，声音往下的同时往上顶。