配音技巧和发声方法零基础

配音技巧和发声方法零基础如下：

一、配音时语言要松弛

配音是在话筒前说话，这点与舞台表演不同，所以，要求也不同。配音时的语言要放松，而且后期配音一定要松弛自然。因为话筒的性能高度敏感，缩短了演员与观众的空间。

二、配音时要控制声音

控制声音，使声音松弛自然。这并不是说要废除基本功训练。用松弛自然的生活语言来说话，但是松弛自然不能失去控制，不能四声混乱，不能吐字含混，还要强调语言的分寸感，注意语言的规范，有时比生活中还要收敛。

三、配音时需要准备的材料

配音前需要准备充足的材料来了解原片的时代背景，掌握原片的思想内容，认识原片的风格体裁，分析原片的语言特征，找准剧情发展的脉络，理解剧中人物的感情，摸清人物的气质音色，知道人物的地位作用。

四、配音时的话筒位置

话筒的位置一般是录音助理负责摆放的，但话筒是死的，配音员是获得，一样可以调整话筒与自己的相对位置。话筒是语言创作的工具，应学会驾驭话筒的技艺，距离远会造成声音虚空，距离近会造成声音发劈，平时以一尺为最佳间距，特殊效果须用特殊处理。

五、配音时要做好心理调整

同演戏样，一切从角色出发。配音演员还要加上一条：向片中的角色演员靠拢。任何企图表现自己嗓音洪亮，技巧超群的杂念都应抛弃。

配音技巧和发声方法零基础：

1、对于零基础的话，要先把气息练习、呼吸方式（胸腹式联合呼吸）、发声相关的肌肉练习（开嗓、唇形、舌头等）都学习一遍。

2、紧接着还有发声位置（声调转换、不同声线等）、语感练习（语句语气和重读）、戏感练习（表演练习）。其中的戏感练习（表演练习）和演员很像。

3、配音演员当然要会演才对，戏感练习也是很重要的：认识到配音其实是表演也是创作，而不是模仿。从本鑫身边的人表述的情况来看，有很多都把配音当成是模仿。

扩展资料

配音练习主要围绕标准普通话进行的教学，包括气息训练、口部操和呼吸相关。当然这几块也是最基础的基本功，或者说发声相关肌肉的基本功。如果咱们把练声当作习武，那这些就是扎马步、俯卧撑之类，主要目的是保证有足够的力量和肌肉记忆去满足日后配音所需。

这块内容熟练了之后的最大好处，就是在说话和配音时注意力能更少放在发音问题上，更能专注作品本身的表达，还能提高耐受力，就是可以利用气息发声，而不是依靠嗓子。

配音演员在配音时声音太小和声音太大都不好，所以，配音演员必须锻炼善于掌握空间距离的分寸，十分精确地运用声音。